Nettleseren støttes ikke av khio.no, og siden kan vises feil. Vennligst oppgrader til en moderne nettleser. Hvis dette ikke er mulig, prøv å skru av javascript. Siden vil bli da enklere, men for det meste fungere.

Støttede nettlesere: Chrome 130, Firefox (Android) 130, Android WebView 130, Chrome 130, Chrome 129, Chrome 128, Chrome 127, Chrome 109, Edge 130, Edge 129, Edge 128, Firefox 132, Firefox 131, Firefox 130, Firefox 91, Firefox 78, Safari/Chrome (iOS) 18.0, Safari/Chrome (iOS) 17.6-17.7, Safari/Chrome (iOS) 17.5, Safari/Chrome (iOS) 16.6-16.7, Safari/Chrome (iOS) 15.6-15.8, Opera Mobile 80, Opera 114, Opera 113, Safari (MacOS) 18.0, Safari (MacOS) 17.6, Samsung 26, Samsung 25

Javascript er skrudd av. khio.no bør fungere, men med et enklere grensesnitt.

Kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning

Kunsthøgskolen i Oslo er akkreditert som en vitenskapelig høgskole innenfor fagområdet kunst. Kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning ved Kunsthøgskolen er en virksomhet innenfor hver av de seks fagavdelingene: dans, design, Kunstakademiet, kunst og håndverk, Operahøgskolen og Teaterhøgskolen. Å jobbe i fronten av innovativ kunst, design og fremføringspraksis leder ikke bare kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning på tvers av disiplinene, men deles også med utdanningene i en gjensidig givende utviklings- og tilbakemeldingsprosess.

Ved Kunsthøgskolen drives forskning primært innenfor rammen av «kunstnerisk utviklingsarbeid», det forstås som en skapende virksomhet innen kunst, design og scenekunst som gir ny innsikt, forståelse, kunnskap og påvirker feltet.
Det er kunstnerisk praksis i seg selv, forskning gjennom kunsten, som utgjør det vi omtaler som den «kunstneriske kjernen» for disse forskningsaktivitetene.

Kunstnerisk utviklingsarbeid er ikke bare basert på kunstneriske praksiser innen de ulike fagfeltene, men inkluderer også et kommuniserbart fokus på metoder og kritisk refleksjon inkludert etiske spørsmål og disiplinær kontekstualisering, hvor akademisk frihet vektlegges. Prosessene og resultatene deles åpent på kontinuerlig basis med fagmiljøene og med allmennheten.

I lov om universiteter og høyskoler er både kunstneriske metoder og vitenskapelige forskningsmetoder like anerkjent. Noen av fagansatte forsker , for og om kunst basert på vitenskapelige metoder.
Vitenskapelig forskning ved Kunsthøgskolen forholder seg til de kunstneriske fagfeltene og dekker områder som teori og kunsthistorie, pedagogikk og analyse av metoder og verktøy, inkludert kroppen.

Aktuelle prosjekter

Fagfelt

Fagområdet kunst ved Kunsthøgskolen inkluderer fagfeltene design, opera, teater, dans, kunst og håndverk og billedkunst.

Fagfeltet dans

Ved avdeling dans arbeider vi med å fordype, utforske og utvikle våre kunstneriske praksiser. Vi vil tilføre, utvide og utfordre vår forståelse av hva dans kan være som en etisk fundert og sosialt orientert kunstform. Vi har særlig søkelys på å:

  • utvikle forståelse og innsikt, metoder og praksiser i utøvelse av dans
  • fremme nye perspektiver og konsepter, metoder og praksiser for koreografi
  • utfordre fagfeltet gjennom scenekunstteori
  • stimulere scenekunstfagenes utvikling gjennom utdannings-, idretts-, og helsevitenskaplig forskning

Dans er en temporær kunstform. Vi er derfor opptatt av spørsmål knyttet til bruk og utvikling av ulike dokumentasjons-, produksjons- og visningsformater. Dans skapes og manifesteres gjennom kropp og levd liv, og er internasjonalt orientert i sin kunstneriske praksis og diskurs. Vi skal bidra til å styrke forståelsen for dansens premisser og potensiale som kunstform.

Aktuelle prosjekter

Fagfeltet design

The identity of the Department of Design in KHiO is based within a social & cultural discourse. The faculty staff are; researchers, lecturers and practitioners and aim to cascade their artistic researches into the development of our fields of practice as well as our teaching. What constitutes artistic research in the department can be outlines as; exploratory, "careful" (C. Frayling), reflected upon, documented and disseminated. Furthermore, within the breadth of KHiO’s educational profile, research across departments offers an ideal opportunity to develop trans-disciplinary research.

With the aim of facilitating the debate and discourse about the future of artistic research within the department, all research active members of staff have contributed to discussions on the future direction for artistic research. The following core themes of research have been identified:

  • The Body
  • Space
  • Materiality
  • Narratives

These themes all relate to our understanding of Sustainability & Regeneration.

The aim is to extend a robust framework for a culture of artistic research and to support new researchers, with the potential of research groups and clusters. Furthermore, to develop external collaborations, in order to internationalize and support those already established fields of research.

The faculty has devised a four-phase process starting of research, building on allocated artistic research, developing engagement through internal seed-funding, and on to applications in KHiO's KUF funds, through to applying for, taking part in and running externally financed projects.

Aktuelle prosjekter

Fagfeltet billedkunst

Ved Kunstakademiet driver vi kunstnerisk utviklingsarbeid som en integrert del av vår praksis, som en måte å forberede oss på den, utfordre den og utvikle den. Vi forsker for å engasjere oss i verden, fullt klar over at dette innebærer å være oppmerksom på metoden. Det kunstneriske utviklingsarbeidet springer ut av kunsten vi praktiserer og underviser i, og den hjelper oss å undersøke hvordan kunst kan læres og læres bort i dag, under betingelser som stadig forandrer seg. Vi driver kunstnerisk utviklingsarbeid for å skape en felles forståelse av at nysgjerrighet og kritisk tenkning er viktig når vi prøver å forstå de verdenene vi inngår i.

Vi er et fagmiljø som rommer doktorgradsstipendiater som setter kunstneriske prosesser i sentrum for sin kunnskapsutvikling, og som undersøker hvordan ulike former for sosial, politisk og åndelig utforskning fremmer andre former for intelligens, empati og motstand.

Aktuelle prosjekter

Fagfeltet kunst og håndverk

Avdeling Kunst og håndverk er dedikert til å utvikle og utforske material- og håndverksbasert kunnskap ved å knytte sammen kunst, samfunn og individ. Gjennom konseptuelle, formale og relasjonell kunstnerisk utviklingsarbeid dykker avdelingen ned i temaer som medium- og materialkunnskap, materialhistorie, kontekstualisering av håndverkspraksis, og utforskning av haptisk kunnskap i kunstnerisk praksis. Avdeling kunst og håndverk gjennomfører også kunstnerisk utviklingsarbeid innen kunst i offentlig rom, med spesialisering i utvikling av nye metoder og prosessbaserte praksiser i det utvidede feltet. Et sentralt fokus for avdelingen understreker vårt sterke engasjement for bærekraft, er hvordan taktil kunnskap og teknikker kan samhandle med økologiske tankesett i kunstnerisk utviklingsarbeid.

Aktuelle prosjekter

Fagfeltet opera

Kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning ved Operahøgskolen søker å utvikle fagfeltet opera som en viktig og meningsfull kunstart i vår tid. Dette skjer gjennom en disiplin-overskridende utforskning som inkluderer sangere, musikere, dirigenter, komponister, librettister, regissører, koreografer, scenografer og dramaturger.

Det kunstneriske utviklingsarbeidet og forskningen springer ut av kunstnerisk praksis som skjer innenfor et performativt paradigme. Dette betyr at det kunstneriske utviklingsarbeidet og forskningen forstås som en skapende praksis som produserer noe som ikke var der før.
Vi er opptatt av å utvikle metoder som er relevante for operafaget og tilstøtende fagfelt. Samtidig ønsker vi å relatere vår forskning til samfunnsaktuelle temaer og diskurser. I tråd med dette er det viktig for oss å dele kunnskap og forskningsmessige innsikter med andre forskningsmiljø. Her inngår våre internasjonale nettverk som en naturlig delingsarena og som forum for diskusjoner.

Med basis i prosesstenkning deles våre forskningsprosjekter gjennom forestillinger, workshops, seminarer og andre fremstillingsformer knyttet til ulike sider ved musikkteater som kunstform. Samtidig ser vi det som viktig å språkliggjøre våre kunstneriske erfaringer og innsikter gjennom artikler og andre faglige presentasjoner og eksposisjoner.

 Aktuelle forskningsområder er

  • Det erkjennelsesmessige potensialet i opera som kunstform.
  • Hvordan kan operaens ulike uttrykksformer styrke hverandre gjensidig med tanke på dramaturgisk dybde og emosjonelt gjennomslag?
  • Hvordan kan opera som kunstform aktualisere og berike samfunnsrelevante diskurser som for eksempel flytende kjønnsidentitet?

Aktuelle prosjekter

Fagfeltet teater

Ved Teaterhøgskolen utgjør kunstnerisk praksis i de tre hovedområdene skuespill, regi og dramaturgi den kunstneriske kjernen for våre forskningsaktiviteter. Vi tar ofte utgangspunkt i undervisningsrelaterte forskningsinteresser og utvikler våre prosjekter med tanke på deres relevans for både utdanningssammenheng og profesjonelle kontekster. 

Formidling og dokumentasjon av våre forskningsprosesser, resultater og refleksjoner er en viktig anliggende vi aktivt bedriver, for eksempel i form av Skuespillerpodden. Nettopp fordi skuespilleren står sentralt i vår kunstneriske utviklingsarbeid og forskning, gransker flere av våre prosjekter denne sentrale posisjonen kritisk. 

Vi er opptatt av spørsmålet hva slags forhold til (om-)verden mennesket på scenen kan representere på kanten av antropocenens katastrofer. Dette innebærer ikke minst refleksjoner over og revisjoner av de tradisjonelle forholdene mellom de tre hovedområdene som danner vår kunstneriske kjerne.

Aktuelle prosjekter

Nettverk og samarbeid

ELIA (The European League of Institutes of the Arts)

ELIA is the primary independent network organisation for higher arts education. With over 300 members in 47 countries, it represents some 300,000 students in all art disciplines. ELIA advocates for the arts on the European level, creating new opportunities for its members and facilitating the exchange of best practices.

KUNO - An  Art Academy Without Walls

Kuno is a lively and ambitious NORPLUS network comprising 18 Nordic-Baltic fine art academies aiming to become an art academy without walls. By cooperating on a wide range of project activities, the member institutions commit themselves to the continued development of the higher fine art education in the region.

CIRRUS - Nordic Baltic Net of Art and Design Education

Cirrus is a Nordic-Baltic net of art and design education. The central activities of the partner institutions are art and design, including innovative activities, technical development and artistic practices.

CUMULUS - International Association of Universities and Colleges of Art, Design and Media

Cumulus is the only global association to serve art and design education and research. It is a forum forpartnership and transfer of knowledge and best practices. Currentløy, CUMULUS consists of 198 member institutions from 48 countries.

Ecoles des écoles

École des Écoles (EdE) is a European network focusing on teachers and students in performing arts. The network was established in 2006.

Nordplus

Nordplus enables us to collaborate closely with the Nordic and Baltic countries. We are currently member of the following networks financed by Nordplus:

The Society of Artistic Research (SAR) 

SAR is an international, non-profit organisation that nurtures, connects and disseminates artistic research as specific practices of creating knowledge and insight. SAR facilitates a range of encounters for its community of artistic practitioners in the pursuit of transformative understanding that impacts on political and societal processes as well as on cultures of research and learning.