Nettleseren støttes ikke av khio.no, og siden kan vises feil. Vennligst oppgrader til en moderne nettleser. Hvis dette ikke er mulig, prøv å skru av javascript. Siden vil bli da enklere, men for det meste fungere.

Støttede nettlesere: Chrome 130, Firefox (Android) 130, Android WebView 130, Chrome 130, Chrome 129, Chrome 128, Chrome 127, Chrome 109, Edge 130, Edge 129, Edge 128, Firefox 132, Firefox 131, Firefox 130, Firefox 91, Firefox 78, Safari/Chrome (iOS) 18.0, Safari/Chrome (iOS) 17.6-17.7, Safari/Chrome (iOS) 17.5, Safari/Chrome (iOS) 16.6-16.7, Safari/Chrome (iOS) 15.6-15.8, Opera Mobile 80, Opera 114, Opera 113, Safari (MacOS) 18.0, Safari (MacOS) 17.6, Samsung 26, Samsung 25

Javascript er skrudd av. khio.no bør fungere, men med et enklere grensesnitt.

Prosjekt- og forestillingsarbeid del 2

Studiepoeng
16
Emnekode
MS201
Inngår i studieprogram
Bachelorstudium i samtidsdans (2019)

Kort beskrivelse av emnet

Alle emnene i studieplanen bygger opp under og integreres i emnet prosjekt- og forestillingsarbeid. I emnet erfarer studenten ulike visningsformater, performative kontekster og publikumsrelasjoner. Disse gir innsikt i ulike former for koreografiske prosesser og utøvende praksiser og legger til rette for utforsking av sceniske virkemidler og formidlingssituasjoner. Emnet gir forståelse for scenen som arbeidsplass med fokus på yrkesetikk og praktisk yrkesforberedelse. I arbeidet med prosjekter og forestillinger vil studentene møte ulike koreografer, arbeidsmetoder og stilarter både i arbeidet med eksisterende og nye verk. Dette kan utforskes i individuelle, kollektive og medskapende prosesser. Studentens forståelse av sin egen rolle i helheten av prosesser og verk vil stå sentralt, og møtet med publikum er et viktig aspekt av dette arbeidet.

Emnet omfatter også egne kreative prosjekter, som vektlegger selvstendighet i arbeid og utførelse, og som relaterer til emnet improvisasjon og koreografisk komposisjon.

Emnet kan bestå av:

  • utvikling av nye verk
  • innstudering av eksisterende verk
  • formidlings- og interpretasjonsarbeid
  • visninger og forestillinger
  • eget kreativt arbeid

Læringsutbytte for emnet

Etter endt emne skal studenten:

  • kunne utøve og bidra til ulike koreografiske og kunstneriske uttrykk
  • ha forståelse for sin rolle som danser i en større helhet og bidra aktivt i den kollektive prosessen
  • forstå og artikulere sin sceniske tilstedeværelse
  • kunne ta i bruk skapende metoder
  • kunne reflektere rundt det koreografiske arbeidet og relasjonen til sceniske virkemidler som lys og kostyme
  • forstå scenen som arbeidsplass og kunne forholde seg til yrkesetiske problemstillinger
  • kunne plassere arbeidet i en større kontekst; estetisk, historisk, samfunnsrelevant

Undervisning og læringsformer

Arbeidsformene i emnet er lærerstyrt undervisning, veiledning og selvstendig arbeid. Prosessrelatert arbeid over kortere eller lengre tid med forskjellige visninger og forestillinger står sentralt.

Studenten jobber med eksterne koreografer og dansekunstnere. Studentene kan også medvirke i samarbeidsprosjekter, blant annet med medstudenter, studenter ved mastergradsstudiene i dans og koreografi, eller andre.

Det forventes at studentene forholder seg aktivt til dansekunstfeltet ved å overvære forestillinger og holde seg orientert om den aktuelle diskursen innen dansekunst.

Arbeidskrav for emnet er:

  • obligatorisk tilstedeværelse i undervisningen, minimum 80 %
  • gjennomføre faglige pålagte oppgaver og være aktivt deltakende i undervisningen
  • gjennomføre prosessene med utvikling og innstudering av koreografisk materiale
  • deltakelse i visninger og forestillinger
  • deltagelse i oppsummeringer og evalueringer

Vurdering

Arbeidskrav må være godkjent for at studenten skal kunne få avsluttende vurdering i emnet.

Studentens arbeid og utvikling vurderes underveis i forhold til emnets læringsutbytte. Emnet vurderes av lærerne/koreografene i samråd med programansvarlig.

Emnet vurderes med karakteren bestått/ikke-bestått