Disputas: Dler Mariam Dalo

Språktap som følge av politisk dominans, okkupasjon og fordriving er en vanlig erfaring for undertrykte folkegrupper. Shwan Dler Qaradakis prosjekt Halo of Shame undersøker hvordan den vedvarende politiske undertrykkelsen av kurdisk, kunstnerens morsmål, har påvirket hans kunstneriske arbeid, og hvilke bildespråk som står til rådighet for en kurdisk kunstner. Gjennom en fordypning i både vestlig klassisk kunst og islamsk miniatyrkunst har Qaradaki utviklet en visuell verden som befinner seg i skjæringspunktet mellom øst og vest, nåtid og fortid, objekt og subjekt. På denne måten søker han å utvikle et dekolonialt bildespråk som kan romme komplekse lag av identiteter og erfaringer.

Kunsten tilbyr et annet språk der verbalspråket mangler. Den representerer en mulighet til å uttrykke sinne og sorg over tapet av språk og kulturell identitet. Halo of Shame er derfor ikke bare en refleksjon over tap, men også et forsøk på å gjenvinne verdighet og stemme. Prosjektet forsøker å bryte ned grensene mellom språk og bilde, tekst og tegning, og å åpne for en form for gjenoppretting av kurdisk språk samt en dypere forståelse av kurdisk identitet og kulturarv.

Hovedproblemstillingen i prosjektet har vært: Hvordan kan samtidskunsten undersøke, bearbeide og formidle det språktapet marginaliserte og undertrykte folkegrupper opplever? Hvordan kan erfaringen av å stå mellom to eller flere språk være en ressurs i skapelsen av bilder? Og hva slags bilder blir resultatet?

Gjennom tegninger i akvarell og blekk, tekst, video og stemme har Qaradaki utforsket billedkunstens rolle i møte med marginaliserte erfaringer. Prosjektet består av 33 tegninger (270 x 113 cm), fire videoessays, en podkastserie med tittelen En Aura av Fornedrelse og en bok med tittelen Sarin.

Halo of Shame - English

Language loss as a result of political dominance, occupation, and displacement is a common experience for oppressed peoples. Shwan Dler Qaradaki’s project Halo of Shame examines how the ongoing political suppression of Kurdish—the artist’s mother tongue—has shaped his artistic practice, and what visual languages remain available to a Kurdish artist. Through a deep engagement with both Western classical art and Islamic miniature painting, Qaradaki has developed a visual world that exists at the intersection of East and West, past and present, object and subject. In doing so, he seeks to cultivate a decolonial visual language capable of embracing the complex layers of his identity and experience.

Art offers another language where verbal expression is denied. It provides a possibility to articulate anger and grief over the loss of language and cultural identity. Halo of Shame is therefore not only a meditation on loss, but also an attempt to reclaim dignity and voice. The project aims to dissolve the boundaries between language and image, text and drawing, and to open a space for both the restitution of Kurdish language and a deeper understanding of Kurdish identity and cultural heritage.

The central questions guiding the project have been: How can contemporary art explore, process, and convey the language loss experienced by marginalized and oppressed groups? How can the experience of living between two or more languages become a resource in the creation of images? And what kinds of images emerge from this process?

Through drawings in watercolor and ink, text, video and voice, Qaradaki has investigated the role of visual art in addressing marginalized experiences. The project comprises 33 drawings (270 x 113 cm), four video essays, a podcast series entitled An Aura of Humiliation, and a book entitled Sarin.