Nettleseren støttes ikke av khio.no, og siden kan vises feil. Vennligst oppgrader til en moderne nettleser. Hvis dette ikke er mulig, prøv å skru av javascript. Siden vil bli da enklere, men for det meste fungere.

Støttede nettlesere: Chrome 130, Firefox (Android) 130, Android WebView 130, Chrome 130, Chrome 129, Chrome 128, Chrome 127, Chrome 109, Edge 130, Edge 129, Edge 128, Firefox 132, Firefox 131, Firefox 130, Firefox 91, Firefox 78, Safari/Chrome (iOS) 18.0, Safari/Chrome (iOS) 17.6-17.7, Safari/Chrome (iOS) 17.5, Safari/Chrome (iOS) 16.6-16.7, Safari/Chrome (iOS) 15.6-15.8, Opera Mobile 80, Opera 114, Opera 113, Safari (MacOS) 18.0, Safari (MacOS) 17.6, Samsung 26, Samsung 25

Javascript er skrudd av. khio.no bør fungere, men med et enklere grensesnitt.

Åpning

Monu(mo)ments: In Her Shoes

Monu(mo)ments: In Her Shoes

Et interaktivt kunstverk i offentlig rom som feirer norsk mangfold

Fredag 7. juni kl.16 er det offisiell åpning av kunstverket, ved nestleder i Nordstrand Bydelsutvalg Eline Fuglevik Dahler, som del av årets program for Bydelsdagene.

OPPMØTE ER UTENFOR LAMBERTSETER FRITIDSKLUBB!

IN HER SHOES er en hyllest til danseren Camille Jones og hennes reise gjennom ulike kulturelle identiteter via karibisk og afrikansk dans og bevegelse. Som en kvinne med afro-karibisk bakgrunn, var denne dansen trygg for henne. Et sted hun kunne være i ett med sin egen kropp og sitt eget sinn. Trinnene som startet på Lambertseter Fritidsklubb, ble en stor del av hennes sterke engasjement rundt sin egen kultur og utløste en ny selvtillit og selvrespekt. Å danse i fotsporene til hennes forfedre var en livsendrende erfaring og noe hun aldri ville vært foruten.

For å illustrere fortellerens følelse av frigjøring gjennom bevegelse, består dette monumentet av fotavtrykk hentet fra hennes favorittbevegelser som minner om hennes reise som danser, som strakte seg over en periode på syv år. En formativ reise som i ettertid har hatt en dyp innvirkning på livet hennes. Hennes egne beskrivelser forteller at disse bevegelsene har rot i en styrkende og bekreftende opplevelse, og peker bokstavelig talt på å gå tilbake til sin egen kropp, stemme og selvtillit, men også å gjenlære å sette pris på en selv og kroppen sin. Mange vil kjenne seg igjen i denne kraftfulle tanken om å tre inn i seg selv, for den er universell. Et uttrykk for å «finne seg selv», som er noe noen av oss har måttet gjøre på et eller annet tidspunkt i livet.
Kunstverket er en hyllest og et monument til vanlige menneskers øyeblikk av livsendrende erfaring. Dette er første del av en serie arbeider hvor private historier med utspring i norsk mangfold blir til interaktive performative kunstverk i offentlig rom. Den er samlet under overskriften monu(mo)ments og er kuratert ut fra innsamlede førstehåndserfaringer av Eliot Moleba, for tiden PHD-kandidat ved Kunsthøgskolen i Oslo.

Publikum er invitert til å finne sitt unike fotfeste, å sette egne spor. Dansetrinnene er laget for å danses på!

Kuratorisk konsept er ved Mmantidi Eliot Moleba. Utformende kunstner er Alf Ollett. Arbeidet er produsert av Transcultural Arts Production (TrAP) med god støtte fra Nordstrand bydelsadministrasjon. Arbeidet er gjennomført med økonomisk støtte fra KOROs Lokalsamfunnsordning (LOK).
For mer informasjon om prosjektet:
https://trap.no/prosjekt/monumoments
https://www.monumoments.no/

Eliot Moleba er stipendiat ved Teaterhøgskolen.